Einführung in die Ausstellung
Mario Schifano (1934 Homs, Libyen–1998 Rom, Italien) gilt als Ikone der italienischen Nachkriegskunst. Er war Maler, Filmemacher, Lebemann – ein Rockstar der Kunstszene. Rastlos, sensibel und experimentierfreudig schuf er ein facettenreiches Werk, das von biografischen Erfahrungen und Zeitgeschichte durchdrungen ist.
Seine Karriere beginnt in den 1960er-Jahren in Rom, jener pulsierenden Metropole, die damals zu den aufregendsten Kunstzentren Europas zählt. Treffpunkte der Szene sind das legendäre Caffè Rosati und die Galerie La Tartaruga. Dort formiert sich die lose Künstlergruppe der Scuola di Piazza del Popolo, benannt nach dem Platz, an dem man sich trifft. Schifano ist ihre zentrale Figur. Mit seinen Bildern, in denen er die Eindrücke der urbanen Umgebung mit ihren Werbetafeln und Straßenschildern verarbeitet, wird er zu einem wichtigen Vertreter der italienischen Pop Art.
1963/64 verbringt er mehrere Monate in New York, wo er tief in die Pop- und Avantgardeszene eintaucht. Er begegnet unter anderem den Künstlern Andy Warhol, Jasper Johns und dem Dichter Frank O’Hara. Besonders das Underground Cinema mit seinen experimentellen Filmen hinterlässt einen bleibenden Eindruck. Inspiriert davon, beginnt Schifano selbst mit dem Medium zu arbeiten. Mit Umano non umano (1969) entsteht sein bedeutendster Film – eine kaleidoskopartige Montage unterschiedlichster Aufnahmen, in der auch Mick Jagger und Keith Richards auftreten.
Mit den Rolling Stones verbindet ihn eine enge Freundschaft, ihr Song Monkey Man ist ihm gewidmet. Nächte im berühmten Piper Club, seine Band Le Stelle di Mario Schifano, Schlagzeilen um Drogenexzesse und eine Affäre mit der Schauspielerin und Sängerin Marianne Faithfull machen ihn zur Kultfigur einer Generation, die „Sex, Drugs & Rock ’n’ Roll“ lebt.
Immer wieder gerät Schifano in persönliche Krisen, die sich auch auf seine Malerei auswirken. In den 1970er Jahren zieht er sich zunehmend zurück und verlässt sein Atelier nur noch selten. Die Welt dringt dennoch zu ihm durch – über den Fernseher, der zu einer neuen, ergiebigen Inspirationsquelle wird. Überall in seinen Wohn- und Arbeitsräumen verteilt er Röhrenfernseher, teilweise zu mehreren übereinandergestapelt, die rund um die Uhr laufen. Fotos der flimmernden TV-Bildschirme dienen Schifano als Ausgangspunkt für seine Gemälde. In den 1980er und 1990er Jahren kehrt er wieder stärker zur „klassischen“ Malerei zurück, die nun von einem expressiven und gestischen Farbauftrag dominiert wird. Doch auch der Fotografie bleibt er in diesen Jahrzehnten treu.
Schifanos Werk entzieht sich eindeutigen Kategorisierungen. Über mehrere Jahrzehnte hinweg entwickelt er immer neue Serien. Sein Blick ist offen, seine Themen vielfältig – ob Alltagsphänomene, Referenzen auf die Kunstgeschichte oder die unaufhörliche Bilderflut der Massenmedien. Auch gesellschaftliche und politische Ereignisse – von der 68er-Bewegung bis zum Zweiten Golfkrieg – finden Eingang in seine Bilder. Er wechselt zwischen verschiedenen Bildsprachen, experimentiert mit Farbauftrag und Oberflächen. Stets auf der Suche nach neuen Ausdrucksformen, kommen unterschiedliche Materialien wie Lack, Packpapier, Fotoemulsion, Sand oder Acrylglas zum Einsatz.
In Italien genießt Schifano längst Kultstatus, doch außerhalb seiner Heimat ist er bis heute überraschend unbekannt. Mit MARIO SCHIFANO. When I remember zeigt das SCHAUWERK Sindelfingen nun die erste museale Einzelausstellung des Künstlers in Deutschland. Sie vereint Malerei, Zeichnung, Film und Fotografie und bringt damit die Vielfalt seines Schaffens zusammen.
Der Titel der Ausstellung verweist auf Schifanos enge Verbindung von Leben und Kunst und unterstreicht zugleich den retrospektiven Charakter der Schau: Eine Reise durch die Jahrzehnte – von den frühen 1960er- Jahren bis zum Spätwerk der 1990er-Jahre. Trotz Rückschlägen und Krisen blieb Schifano bis zuletzt neugierig und äußerst produktiv, angetrieben von einem unermüdlichen Schaffensdrang und mit einem wachen Blick für seine Gegenwart.
Tauchen Sie ein in ein bewegtes Leben zwischen Erfolg und Scheitern, Leidenschaft und innerer Zerrissenheit.
